Fashion här och där och everywhere

Utopian_Bodies-1 / © LEX 2016

Idag inleds ännu en, eller för att vara exakt, två(!) parallella modeveckor i huvudstaden: Stockholm Fashion Week respektive Fashion Week Stockholm. Den svenska branschen presenterar sina kollektioner för kommande höst/vinter. Detta innebär för den intresserade – och inbjudna! – fashionistan (av bägge könen) mycket spring från en visningslokal till nästa samt, inte minst, ett evinnerligt upprepat köande, trängande och väntande för att slutligen i bästa fall få slå sig ned och mer eller mindre skymd bese några få minuter av catwalkande. Själv har jag ledsnat på den rutinen; för mycket tidsspillan och alldeles för lite action. Det känns dessutom något otidsenligt när visningarna nu för tiden live-streamas och där datorn erbjuder bekvämaste och bästa front row-vy, härtill med ofördröjlig möjlighet till både reprisering jämte detaljerade närbilder. Teknikens under! Även om jag visst kan sakna något av atmosfären av närvarons förväntan i luften.

Utopian_Bodies-2 / © LEX 2016

I stället för att slösa tid på ovanstående stafett kan man ju besöka Liljevalchs där den ambitiösa och påkostat extravaganta modeexposén Utopian Bodies visas sista veckan. Gör det! (Om du inte redan gjort det.) OBS! Oanständigt njutbart även för en måttligt klädroad.

Utopian_Bodies-4 / © LEX 2016Utopian_Bodies-10 / © LEX 2016

Utställningen Utopian Bodies tar fasta på modets inneboende kraft och möjligheter samt strävar även efter att sia om hur man klär sig i framtiden. Liljevalchs elva olika gallerier är inredda efter teman: Hållbarhet, Förändring, Teknologi, Hantverk & Form, Hantverk & Färg, Solidaritet, Motstånd & Samhälle, Motstånd & Skönhet, Minnen, Genusidentitet och Kärlek. De utställda plaggen och accessoarerna är i huvudsak från de senaste 25 åren. Vid sidan av alla inlånade objekt från några av världens främsta modeskapare har Liljevalchs specialbeställt kreationer från 16 svenska designers.

Utopian_Bodies-15 / © LEX 2016Utopian_Bodies-6 / © LEX 2016Utopian_Bodies-3 / © LEX 2016Utopian_Bodies-9 / © LEX 2016Utopian_Bodies-7 / © LEX 2016Utopian_Bodies-12 / © LEX 2016Utopian_Bodies-8 / © LEX 2015

Väggtexternas truismer kan man nog ha en och annan synpunkt på, men strunt i det – ge dig hän och låt ögonen förföras av all konstnärlig, kreativ fägring som här undfägnas. Vilket även inkluderar den (på platsbyggda) scenografin. Mode som konst och kulturyttring. Bara att applådera Liljevalchs samt Sofia Hedman & Serge Martynov, som kurerat utställningen!

Utopian_Bodies-11 / © LEX 2016

Utopian Bodies – Fashion looks forward på Liljevalchs konsthall t.o.m. 7 feb. (Sedan stängs Liljevalchs för renovering under fyra år.)

Genom isen

Ljudet genom skrovet av hur fartyget banar sig genom det kompakta istäcket/sörjan där man ligger och försöker sova i sin hytt en tio meter ovanför vattenlinjen…

M/S_Mariella-1 / © LEX 2016

… det tar jag med mig efter just den fullbordade Helsingforskryssningen med Viking Lines M/S Mariella. Finlandsbåten som isbrytare (kändes det åtminstone som). Med kapuschongen neddragen dristade jag mig ut och upp på bryggdäck i dagningen för att riktigt fånga Finska vikens frusna Tarkovskijstämning…

M/S_Mariella-3 / © LEX 2016M/S_Mariella-2 / © LEX 2016

När jag inte blickade ut över ishavet hängav jag mig åt kryssningspassagerarens älsklingssysselsättningar, d.v.s. att medelst mat och dryck, dans och karaoke samt taxfree fördriva tiden till ankomsten.

M/S_Mariella-6 / © LEX 2016

Maten på utresan, en trerättersmeny i à la carte-restaurangen Food Garden: Renfilé, karljohansvampsmaksatt blomkålspuré, lingonsirap / Helstekt oxfilé, rödvinssky, potatisfondant, haricots verts / Mangosorbet, jordgubbar, kokosmarshmallows med Floralis Moscatel Oro i glaset. Remy Martin avec:ade kaffet.

På återfärden var det Viking-buffén som gällde – en gedigen bukfyllare. Mina fat…

M/S_Mariella-7 / © LEX 2016

Ett par av drinkarna och somt av underhållningen ombord…

M/S_Mariella-8 / © LEX 2016M/S_Mariella-9 / © LEX 2016M/S_Mariella-10 / © LEX 2016

Nåja, karaoken och dansen avnjöts passivt, fast en flaska eller två bar jag i alla fall i land…

M/S_Mariella-11 / © LEX 2016M/S_Mariella-12 / © LEX 2016

Moi moi, Helsinki!

M/S_Mariella-5 / © LEX 2016M/S_Mariella-4 / © LEX 2016

Fjolårets kryssning gick inte genom is utan genom öppet hav i halv storm…

Resemässan är målet

Matka_2016-1 / © LEX 2016

Det nya reseåret 2016 inleds för min del med en resa till en resemässa: Matka Nordic Travel Fair i Helsingfors, Nordeuropas största. Med 900 utställare från 90-talet länder från världens alla hörn är den som något av en jordenruntresa på en dag.

Matka, som firar 30 års-jubileum i år. Här knyter inte bara besöksnäringens olika aktörer affärskontakter utan mässan lockar även stora skaror av den reseintresserade allmänheten – bortåt 70 000 besökare väntas under de fyra mässdagarna på Messukeskus.

Matka_2016-3 / © LEX 2016

Här kan man drömma sig bort till nya exotiska destinationer som Kirgizistan och Tatarstan eller kanske hägrar en tur på pariserhjulet i Tjernobyl? Annars kan man ju jämföra ambitionen och storleken på montrarna, exempelvis Syd- resp. Nordkoreas, eller bara begapa de olika uttrycken av folklore, dekorativt konsthantverk, musik och dans som livar upp ett besök på Matka.

Matka_2016-4 / © LEX 2016

Eftersom resemässan TUR i Göteborg har kastat in badlakanet så äger Matka numera marknaden för resemässor i Norden. Ånyo måste jag även konstatera att med svenskan kommer man inte långt på Matka; utställningskatalogen och övrigt informationsmaterial är på finska (med minimal översättning till engelska) och flertalet av utställarna skakar oförstående på huvudet när man använder Suomis andra officiella språk…

Matka_2016-2 / © LEX 2016

Båtfärden till (och från) årets Matka kommer i nästa inlägg medan rapporten från Matka-besöket 2015 kan betraktas här.

Paul & Ivan – ett möte på väg(g)en

Klee/Aguéli-1 / © LEX 2016

Paul Klee/Ivan Aguéli … En schweizare (med tyskt påbrå) och en svensk. Den förre nådde världsberömmelse, den senare åtnjuter en inhemsk ryktbarhet. Båda med varsin karaktäristiska, personliga stil. Klee var en utpräglad ateljékonstnär medan Aguélis landskap målades på plats ute i naturen. Klee (1879–1940) var enormt produktiv och tematiskt föränderlig, medan Aguéli (1869–1917) varierade i huvudsak samma tema och motiv. I verkliga livet möttes de aldrig men i Moderna Museets nya utställning hänger de sida vid sida.

Klee/Aguéli-2 / © LEX 2016Klee/Aguéli-3 / © LEX 2016Klee/Aguéli-5 / © LEX 2016Klee/Aguéli-7 / © LEX 2016

Det framstår som en något sökt kombination; tvenne olika för att inte säga omaka konstnärer. Kan deras verk överhuvudtaget leva intill varandra? Ja, det visar sig att de kan – herrarna Klee och Aguéli trivs väl i varandras sällskap.

Klee/Aguéli-9 / © LEX 2016

Aguélis ockratonade små landskap uppstod under inflytande av impressionismen och monterades ner till enkla former genom intryck från kubismen. Han sitter i öknen, men målar oaser – en hägring som ständigt ruvar där.

Klee/Aguéli-8 / © LEX 2016

Paul Klee i sin tur experimenterar med färg- och form för att ständigt lösa upp gränsen mellan figurativt och abstrakt. Enkla tecken, födda ur hans fantasi, vibrerar på duk och papper och fortsätter väcka nya drömmar till liv.

Klee/Aguéli-6 / © LEX 2016

Att dessa två väsensskilda konstnärliga temperament kan föras samman är en angenäm överraskning som bekräftas på Modernas väggar.

Klee/Aguéli-4 / © LEX 2016 

Klee/Aguéli på Moderna Museet t.o.m. 24 april (fri entré)

Ólafurs synvillor

Olafur_Eliasson-7 / © LEX 2016

En fläkt som otyglat rör sig i knyckiga i cirklar ovanför huvudet är det första man möter när man stiger in genom glasdörrarna. Här finns också en 14 miljoner år gammal meteorit att ta på. I fonden – en jättelik ryamatta, som vid närmare titt visar sig vara en mossig gobeläng av renlav…

Olafur_Eliasson-3 / © LEX 2016

Ett halvt glasklot fastkilat i väggen vänder upp och ned på rummet på andra sidan, där ett jättelikt kalejdoskop hänger i taket. En diamantformad spegelvägg leder en vidare mot en genombruten lampboll som blommar i gult…

Olafur_Eliasson-4 / © LEX 2015

Sedan blir det svart; i ett kolmörkt rum skjuter en kaskad av blått vatten upp likt en gejser. Rörelsen fryses under ett ögonblick likt ett blixtfoto inför våra ögon. Åh!

Olafur_Eliasson-5 / © LEX 2016

I det svarta uppenbaras ännu ett glasklot i väggen, där man skådar in i ett egendomligt gult och kalt, omvänt rum där figurer tycks röra sig…

Olafur_Eliasson-6 / © LEX 2016

På väg dit väntar först en sällsam skönhetsupplevelse: en regnbågsskimrande dimridå av små vattendroppar. Beauty, en belyst perforerad vattenslang… Lika enkelt som sublimt!

Olafur_Eliasson-8 / © LEX 2016

Från mörkret till ljuset och färgerna samt inte minst det skuggspel som vi besökarna reflekterar på väggarna. Som att befinna sig mitt i ett prisma…

Olafur_Eliasson-11 / © LEX 2016Olafur_Eliasson-9 / © LEX 2015Olafur_Eliasson-2 / © LEX 2016Olafur_Eliasson-10 / © LEX 2016

När man sliter sig från detta brokigt lekfulla rum väntar en stor ”blomma”, bestående av 321 glassfärer som man kan spegla sig själv i, multipelt.

Olafur_Eliasson-11 / © LEX 2016Olafur_Eliasson-12 / © LEX 2016

Härpå får man passa sig för att inte få en pisksnärt i nacken medan man vadar man genom sand innan man når det stora, senapsgula rummet, där alla förundras över hur konstig vår hud ser ut i detta märkliga, monofrekventa ljus.

Olafur_Eliasson-14 / © LEX 2016

Promenaden avrundas i en raffinerad labyrint av halvt genomskinliga väggar av plast i magenta, gult och cyan, men som tillsammans framkallar en betydligt större färgverkan.

Olafur_Eliasson-15 / © LEX 2016

Geometri, optik, färg, rörelse… Konst, arkitektur, design… Den Berlinbaserade danske islänningen Ólafur Elíassons omfattande utställning Verklighetsmaskiner handlar om varseblivning; ”Seeing Yourself Seeing”, med konstnärens ord. Att förflytta vårt fokus från konstobjektet i sig till själva upplevelsen att se. Verken blir till ett maskineri som skapar nya verkligheter. En omväxlande räcka installationer av lekfullt infallsrik, lustfylld upptäckarglädje. Tom Tits Experiment möter Liseberg typ.

Olafur_Eliasson-14 / © LEX 2016

Om du missat – nä, du skojar?! – denna storslagna iögonfallande (publik)succé, som sträcker ut sig över såväl Moderna Museet som in i ArkDes, och som inget annat är än ett oförskämt sant nöje, så stänger Olafur Eliassons Verklighetsmaskiner på söndag, den 17 jan.

Ólafur Elíasson – Verklighetsmannen

Ólafur Elíasson – Verklighetsmannen

Klicka på bilderna – de innehåller textuell mervärdesinfo!